El Diccionario bibliográfico de la música argentina en el diario La nación.

En la sección Cultura del matutino porteño La nación, salió hoy una nota de Pablo Kohan sobre el Diccionario bibliográfico de la música argentina. Se titula Una guía del saber sobre música de la Argentina.

¡gracias!

Colección de libros La biblioteca de música

La Dirección Nacional de Música y Danza de la Secretaría de Cultura de la Nación Argentina ha estado publicando el último año una colección de pequeños libros denominada La biblioteca de música. Han aparecido, hasta ahora, cinco volúmenes:

Vol. I: La música de las esferas
Selección y comentarios de Julieta Cardigni y Liliana Pégolo
(Buenos Aires, 2005), 79 pág. ISBN: 987-9161-13-0

 

Vol. II: De música
Textos de Esteban Buch, Mariano Etkin, León Ferrari, Fogwill, Gerardo Gandini, Horacio González y Francisco Kröpfl.
Compilación y prólogo de Pablo Fessel
(Buenos Aires, 2006), 71 p. ISBN: 987-9161-14-9

 

Vol.III: Juan Bautista Alberdi. Teoría y praxis de la música
Pola Suárez Urtubey
(Buenos Aires, 2006), 73 p. ISBN: 987-9161-15-7 

 

Vol.IV: Discurso sobre música

Fernando Cruz Cordero

Estudio preliminar de Melanie Plesch
(Buenos Aires, 2006), 63 p. ISBN: 978-987-9161-17-3

 

Vol.V: Escritos ingleses sobre música

Selección, traducción, prólogo y notas de Pablo Massa

Textos de John Case, Thomas Ravenscroft, Robert Burton, Sir Thomas Browne, John Dryden, Joseph Addison, Charles Burney, Thomas De Quincey, Charles Lamb, George Bernard Shaw y Samuel Johnson.
(Buenos Aires, 2006), 96 p. ISBN: 978-987-9161-16-6

 

En el suplemento Cultural del diario La nación de hoy, Daniel Varacalli Costas publica una reseña de los tres primeros volúmenes.

Manuales de industria, cultura y producción musicales.

La Dirección de Música del Gobierno de la Ciudad tiene un área dedicada a actividades de formación que desde hace unos años viene organizando una serie de seminarios sobre temas relacionados con la industria y la producción musical. A partir de las clases del ciclo de seminarios realizados en el 2005, han comenzado a editar una serie de fascículos denominada Industria, cultura y producción musicales. De una colección proyectada de cinco entregas se han editado ya las primeros dos.

El primero se llama El concepto de obra musical en la actualidad y el segundo Propiedad intelectual, derechos de autor y sociedades de gestión colectiva. Los contenidos son los siguientes:

Fascículo 1
- Arte, industria y mercado, por Diego Fischerman.
- Roles y límites en la industria musical, por Horacio Nieto.
- Producción artística y realización musical, por Juan Absatz.

Fascículo 2
- Derecho de autor, cesiones, contratos y publishing, por Gabriel Máspero.
- Gestión colectiva de derechos, por Federico Moauro y Myriam Porta.

La colección es bien interesante porque, no solo trabaja sobre temas sobre los cuales hay muy poca -o casi ninguna- bibliografía en castellano, sino que lo hace desde una óptica muy actual y local, a cargo de profesionales en actividad en cada rama. La edición funciona como un manual de introducción a las áreas más importantes que todo aquel que se interese por la producción musical en su diferentes facetas debe conocer, fin para el cual, los libros que suelen conseguirse en otros idiomas o en traducción, no suelen ser tan útiles al estar planteados para realidades y contextos muy diferentes a los nuestros.

Los fascículos pueden retirarse gratuitamente en la Dirección de Música (Sarmiento 1551, 5ºpiso) o descargarse en archivos .pdf desde su sitio web.

Reseña de una biografía de Bob Dylan, en La Nación.

En el suplemento Cultura del diario La Nación, de Buenos Aires, aparece hoy una reseña escrita por Felipe Fernández del libro Bob Dylan, una biografía, de Howard Sounes (traducción de Marta Aguilé), editado por Debolsillo.

Guía del Acervo Curt Lange

Francisco Curt Lange (1903 – 1997) fue uno de los musicólogos más importantes de Latinoamérica. Desde la década del ‘30, impulsó el llamado americanismo musical y estuvo al frente de importantes proyectos y publicaciones en Uruguay, Argentina, Brasil o Venezuela, como el Boletín Latinoamericano de Música, la Revista de Estudios Musicales, la Editorial Cooperativa Interamericana de Compositores, o el Instituto Interamericano de Musicología (para leer una Nota Biográfica sobre Francisco Curt Lange ver aquí).

Luego de su fallecimiento en 1997, buena parte de su archivo personal fue donado a la Universidade Federal de Minas Gerais (Belo Horizonte, Brasil), donde se constituyó un archivo especializado, conocido como el Acervo Curt Lange – UFMG, coordinado por el musicólogo André Guerra Cotta. Según su sitio web, “el acervo está compuesto, así, por la totalidad de su correspondencia, por una parte importante de su biblioteca, por colecciones de instrumentos musicales y equipos técnicos, por diversos tipos de documentos manuscritos, tales como originales de artículos científicos, transcripciones y ediciones de obras musicales, así como de millares de fotografías, negativos y filmes, centenas de discos y otros tipos de registros sonoros, documentos de elevada importancia musicológica e histórica”.

Como parte de las actividades previstas por este proyecto, se ha editado un interesante libro con una Guía del Acervo Curt Lange. El mismo no contiene un catálogo detallado de cada item de la colección -cosa que prometen dar a consultar online- sino un panorama de las diferentes secciones que conforman el archivo y una descripción general de sus contenidos. El libro ha sido editado con considerable cuidado visual, con 95 páginas a todo color con numerosas fotografías de documentos y objetos que allí se conservan y textos en portugués, castellano e inglés. El contenido de esta bella y útil guía se puede también consultar online.

Ojalá no falte tanto para que algunos archivos musicales de la Argentina puedan hacer esta clase de trabajo de ordenamiento, preservación y difusión del patrimonio local.

Ya salió el Diccionario bibliográfico de la música argentina (y de la música en la Argentina)

Luego de 9 años de locura, acabo de llegar a casa con 500 ejemplares recién salidos de la imprenta de un pequeño ladrillo de 534 páginas y 800 gramos que, con el pretencioso título de Diccionario bibliográfico de la música argentina (y de la música en la Argentina), será el primer libro de Gourmet Musical Ediciones. En cuanto logre reponerme, más información por este mismo canal. Mientras tanto, dejo aquí el texto de la contratapa y el índice de contenidos.

DICCIONARIO BIBLIOGRÁFICO DE LA MÚSICA ARGENTINA (Y DE LA MÚSICA EN LA ARGENTINA), de Leandro Donozo (Gourmet Musical Ediciones, 2006) 534 pág. 15,5 x 23 cm

Este libro ha sido pensado como una primera herramienta de consulta para quienes necesiten localizar información sobre la actividad musical en la Argentina, ya sean musicólogos, investigadores especializados, periodistas, estudiantes de distinto nivel o melómanos. Reúne aproximadamente 21.400 citas bibliográficas correspondientes a todos los artículos sobre música de y en la Argentina incluidos en 52 destacadas obras de referencia (diccionarios, enciclopedias, compilaciones biográficas y anuarios, tanto locales como extranjeros). Las entradas comprenden la música indígena, folklórica, popular y académica desde el período colonial hasta nuestros días. La información se encuentra organizada según 12.400 temas o palabras clave entre los que se incluyen nombres de compositores, intérpretes, investigadores, periodistas, productores, géneros musicales, sitios geográficos, instituciones, instrumentos musicales, obras musicales, teatrales y cinematográficas. Entre los datos más destacables que pueden encontrarse figura la más completa y actualizada información sobre el lugar y fecha de nacimiento y fallecimiento de los músicos argentinos publicada hasta la fecha, así como también los datos bibliográficos completos de todos los artículos citados y la ubicación de las obras relevadas en ocho bibliotecas de la Argentina, Estados Unidos y Europa.

INDICE DE CONTENIDOS

Prólogo [p.9]

Errare humanum etc. [p.11]

Introducción [p.13]
1. Qué incluye esta edición [p.14]
    1.1. Obras sobre música de Argentina o en la Argentina
    1.2. Obras sobre música en general
    1.3. Otras fuentes
2. Criterios de selección [p.17]
3. Criterios de ordenamiento [p.18]
4. Formato de los encabezados de las entradas [p.18]
    4.1. Personas
    4.2. Entidades
    4.3. Obras musicales, teatrales y cinematográficas
    4.4. Lugares y fechas
    4.5. Comentarios
5. Citas bibliográficas [p.21]
    5.1. Acceso a las obras relevadas
    5.2. Notas
          5.2.1. Comentarios
          5.2.2. Índices de contenidos
          5.2.3. Reseñas
          5.2.4. Referencias cruzadas desde…
6. Referencias cruzadas [p.24]
7. Errores y erratas [p.25]

Cómo utilizar este diccionario [p.27]

Índice de abreviaturas y siglas [p.29]

A – Z [p.35]

Agradecimientos [p.533]

Método de enseñanza musical del chileno Hermann Kock.

Diana Fernández Calvo es una prestigiosa musicóloga que viene trabajando bastante en áreas relacionadas con la notación y con la educación musical, y me envía la siguiente consulta:

“Estoy buscando la publicación del mètodo de enseñanza de un profesor chileno llamado Hermann Kock, quien en la década del 60 desarrolló una versión personal del método Tonic sol fa en Chile, el cual fue aplicado en las escuelas públicas y privadas chilenas. Aparentemente dictó cursos en los años anteriores a 1962 en la Argentina en las escuelas de Concepción. Si alguien tiene algún dato sobre esta publicaciòn (comentarios, fotocopias, articulos o la misma publicación) agradecería mucho me lo comunicara, el dato es para una investigación que estoy realizando.”

Yo no tengo ningún dato sobre esta publicación, así que si alguien la conoce o puede aportar alguna información, lo invito a que deje su comentario aquí en este blog, que se lo haré llegar a la interesada.

Todo esto me da una excusa excelente para poner aquí el link con los datos de la Tercera Semana de la Música y la Musicología, que Diana está organizando en la Universidad Católica Argentina, del 22 al 26 de agosto de 2006 donde, entre otras muchas otras actividades más recomendables, voy a citar un breve taller titulado Introducción a la bibliografía y fuentes de referencia sobre música argentina.

“Querida Lolita. Retrato de Lolita Torres”, de Mario Gallina, en el diario La nación.

En la sección Espectáculos del diario La nación de hoy, se publica una breve entrevista a Mario Gallina, autor de Querida Lolita. Retrato de Lolita Torres, biografía de la cantante y actriz argentina que acaba de ser editada con prólogo del historiador Félix Luna.

Adioses tardíos, de Hermenegildo Sábat

Hermenegildo Sábat es conocido como un notorio dibujante cuyos retratos pueden verse regularmente en las páginas del diario Clarín, pero también como un confeso amante del jazz y de la música. A estos temas les ha dedicado varios libros de ilustraciones, fotos y textos breves, como, por ejemplo, Yo Bix, tú Bix, él Bix (1972), sobre el trompetista Bix Beiderbecke o Scat (1974), dedicado a la historia del jazz.

Estuve leyendo en estos días un libro suyo editado hace unos pocos años, Adioses tardíos (BsAs: Clarín / Aguilar, 1998), que tiene la particularidad que no es un libro de ilustraciones, sino de textos. Se trata de una recopilación de artículos suyos aparecidos desde la década del ‘70 que, excepto por algunos sobre escritores como José Donoso o Juan Carlos Onetti, recopilan anécdotas e historias sobre músicos de jazz, como Django Reinhardt, Lester Young, Pee Wee Russell, Eddie Condon, Jelly Roll Morton, Fats Waller y Benny Goodman. Hasta hace 10 o 20 años, este tipo de libros eran de gran interés para los interesados en ciertos géneros musicales, pero hoy en día, con la gran cantidad de información y fuentes diversas a nuestro alcance con gran faciildad – es común encontrar montones de materiales en librerías locales y hasta quioscos de revistas, y ni hablar de la internet- su sentido es más relativo. No quiere decir que los artículos no sean buenos ni interesantes, sino que uno puede, sin mayor problema, conseguir más y mejor información sobre esos temas. Sábat tiene la honestidad de ofrecer una interesante y completa bibliografía al final del libro que denota un conocimiento muy especializado en el tema, cosa que no siempre sucede. De alguna manera, lo más importante y rescatable de estos textos  -y es todo un mérito en sí mismo- puede ser su capacidad de transmitir un contagioso entusiasmo por el jazz y la música. Al leer estos artículos, no puedo evitar ir hacia la discoteca con el irrefrenable deseo de volver a escuchar a alguno de los viejos maestros del jazz. Algo que se agradece.

Pero, probablemente, los momentos más destacables de este libro, sean aquellos donde Sábat se pone a contar historias más cercanas, más locales, y nos regala anécdotas sobre Gardel, Piazzolla, Hernán Oliva y hasta con un divertido proyecto para bautizar Dizzy Gillespie a una ola de la costanera de Buenos Aires. Son estas las historias que en nigún otro lado podemos encontrar y que resultan mucho más interesantes que vover a escuchar la historia del gitano Django Reinhardt y su carromato incendiado. Estos son los momentos -lamentablemente no tantos como uno quisiera- que justifican este libro y que le dan sentido.

Un dato de color para los habitantes de Buenos Aires: este ejemplar se consigue estos días muy barato en las librerías de saldos de la calle Corrientes. Aprovechenló.

Reseña de “La Venecia de Vivaldi”, de Patrick Barber, en Página 12.

En el suplemento Radar libros, del diario porteño Página 12, el periodista Diego Fischerman publica hoy una elogiosa reseña del libro La Venecia de Vivaldi, de Patrick Barber (Paidós, 2006, 210 p.), sobre el compositor italiano Antonio Vivaldi y la Venecia barroca.

Reseñas de libros sobre Pink Floyd y Miguel Abuelo, en La Nación.

La periodista Adriana Franco tiene hoy a su cargo la columna “Libros y revistas”, de la sección espectáculos del diario La Nación. La dedica a dos breves comentarios sobre los libros La odisea de Pink Floyd (su título original es Saucerful of Secrets: The Pink Floyd Odyssey) de Nicholas Schaffner (Editorial Ma Non Troppo. Robinbook. 318 p.) y El paladín de la libertad – Biografía de Miguel Abuelo y sus Abuelos de la Nada, de Juanjo Carmona (BsAs: Editorial Compañía General de Ideas y Fundación Miguel Abuelo. 287 p.).

Ayer nomás (40 años de rock en la Argentina)

Daniel Amiano dedica su columna de hoy en el diario La Nación a comentar un libro recientemente aparecido bajo el título Ayer nomás (40 años de rock en la Argentina), editado por la cadena de disquerías Musimundo. El libro tiene distintas secciones escritas por Juan Carlos Kreimer, Carlos Polimeni, Guillermo Pintos y Gustavo Álvarez Nuñez y viene en una lujosa edición de 350 páginas llenas de fotos a color, con tapas duras y sobrecubierta. Lamentablemente, esto es todo lo que puedo decir, porque por supuesto la encuadernación lujosa viene con un precio lujoso, y por ahora solo pude hojearlo en la librería. Si alguien de la editorial lee esto y se apiada de mí, y quiere hacerme llegar un ejemplar, haré un comentario como corresponde.

El libro de Almendra escaneado online

En el año 1971, los miembros del grupo Almendra, junto con varios dibujantes y humoristas hoy célebres como Caloi y Broccoli editaron este libro con una mezcla de textos, poemas, fotos e ilustraciones varias. Es un documento más que interesante y uno de los primeros libros sobre rock nacional (quizás el único antecedente sea el famoso Agarrate! editado el año anterior). Por supuesto, hoy en día es bastante difícil de conseguir (para comprar al menos). Pero por suerte, internet viene al rescate de los buscadores sin suerte de esta edición, porque alguien se tomo el trabajo de escanearlo completo y publicarlo en Rebelde, un sitio web dedicado al rock argentino de los ‘70.

Sí, no es lo mismo que tener el librito, pero…

“Carlos Gardel y los autores de sus canciones”, de Orlando del Greco. El texto completo online!

Si bien no es tan conocida, esta es una fuente muy interesante. Es un diccionario biográfico con entradas sobre todos los autores de composiciones grabadas por Gardel. No soy tan gardelófilo como para poder segurar que estén absolutamente todos los autores, pero la cobertura es bien amplia; hay varias entradas sobre amateurs o amigos de la noche que compusieron casi un solo tango, pero con la inmortal fortuna de llegar a ser grabados por el zorzal, y hay varios artículos sobre compositores norteamericanos o europeos cuyas obras estaban (traducidas) en su repertorio (¡figura incluso Lord Byron!).

Pero uno de los mayores méritos de este libro es que -cosa que nunca he visto en un diccionario- menciona en cada voz, la fuente que utilizó para su redacción según cuatro categorías: entrevista personal; correspondencia; entrevista personal y correspondencia; entrevista o correspondencia con familiares. Quizás por esto -entre otras cosas- este libro sea una muy buena fuente para encontar fechas de nacimiento y fallecimiento que no he encontrado en ningún otro lado. Esto no hace que la información que aparece necesariamente vaya a ser cien por cien correcta, pero es mucho más creíble y, al conocer el orígen, uno puede decidir mejor a que dato creerle cuando aparecen diferencias con otras fuentes. Aunque poca gente se dedica a chequear lo datos, es muy común que al comparar diferentes textos sobre un mismo personaje, se encuentran muchas inconsistencias y hasta es más común de los que se cree encontrar varias versiones de fehcas y lugares de nacimiento y fallecimiento. En un contexto donde una de las técnicas de “investigación” más fecuente es la de, simplemente, copiar lo que otro dijo, sin perder el tiempo en chequear los datos, que un diccionario explique de donde sacó la información, es casi un lujo.

La versión original fue editada en 1990 en formato de libro en una bonita edición con tapa dura por Ediciones Akian, del célebre coleccionista Héctor L. Lucci.

Este es el link para usar este útil diccionario.

Astor Piazzolla en la colección de La Nación

El diario La Nación está publicando una colección de libros editados por Aguilar, Altea, Taurus, Alfaguara (¡pónganse un nombre!) llamada “Protagonistas de la cultura argentina”, entre los que hay varios volúmenes dedicados a músicos. Encontrar la información en el sitio web de La Nación no es fácil, pero los seleccionados del gremio son Gardel, Piazzolla, Yupanqui, E. S. Discépolo, Tita Merello y Pappo.
Compré el libro de Piazzolla.
La edición, no lo podemos negar es bonita, en tapa dura, 144 págs. en blanco y negro pero con muchas fotos (obviamente). Pero creo que lo que más me perturba es la ausencia de un autor. La ficha de catalogación no menciona ninguno. Hay, sí, un staff detallado en la página de legales: Josefina Delgado (ex- vicedirectora de la Biblioteca Nacional) es la directora editorial, Diana Cavallaro (a quien solo conozco por la compilación de un libro sbre historia de las revistas argentinas, si no me equivoco) hace edición y coordinación, Graciela García Romero a cargo de investigación y edición iconográfica, Emiliano Penelas y Silvia Miguens (autora de una reciente novela sobre la pianista Eloisa D’Herbill de Silva) y Ezequiel Guerrero en investigación bibliográfica. Ahora bien, alguien de todos estos tuvo que haber escrito el texto del libro. El texto está lleno de opiniones y cuestiones de las que alguien tiene que estar a cargo, los textos no se escriben solos, no son epígrafes largos. Uno tendería a poner como autor a la persona de mayor jerarquía, pero de esta forma Delgado queda como autora de toda la colección de biografías, lo cual no parece demasiado verosímil. Por otro lado, lo de “informes e investigación” parece un eufemismo por “redacción”. En fin… otro item para la larga lista de enigmas bibliográficos.
El libro todavía no lo leí, pero entre la variedad de tamaños de tipografía que tiene el texto (la mayoría demasiado grandes para mi gusto) y el comienzo con tres páginas de un forzado paralelismo entre la vuelta de Borges al país en 1921 y el nacimiento de Piazzolla no me dan muchas ganas. Lo estuve hojeando un poco y da la sensación que la única utilidad de este libro dentro de la bibliografía piazzolleana probablemente sea actualizar algunas “noticias” de los últimos años e incluir algunos testimonios que aparecen, en general, como recuadros insertados a lo largo del libro.

Astor Piazzolla. Fulgor de bandoneón. (BsAs: Aguilar – Altea – Taurus - Alfaguara, Colección La Nación, Protagonistas de la cultura argentina, Nro.4, 2006), 144 p.